A propos d’une conférence à Sciences Po organisée par l’Ecole Urbaine et la Maisons des Arts
Sur le thème « Dessiner la ville : les liens entre arts et territoires », Jeanne Varaldi, modératrice, propose différents éclairages de l’approche de l’espace public comme terrain de jeu de l’art : Florence Cocozza, fondatrice de Art City Agency, Pascal Le Brun-Cordier, Directeur artistique et responsable du Master « Projets culturels dans l’espace public », Malte Martin, designer graphique et plasticien.
Au cours des prises de paroles, intéressantes et ouvertes, je réalise qu’une question reste en suspens. De quel art parle-t-on dans l’espace public ? Des arts vivants, des arts plastiques ?
Les arts plastiques héritent du poids du passé de la commande publique encore aujourd’hui.
Pourtant, Daniel Buren, Michelangelo Pistoletto, Matta Clarck dès les années 70, pour ne nommer qu’eux, ont cherché à déplacer le regard des usagers, à bousculer les idées reçues de la commande publique, et à créer du lien. Les graffeurs ont fait bouger les lignes en inventant de nouvelles formes d’art. Aujourd’hui, l’artiste JR explore ces notions en mêlant arts plastiques, photographie et arts vivants de façon spectaculaire et actuelle. Il est de plus en plus question de convivialité, de mode de vie avec les habitants, de vivre ensemble. Nicolas Bourriaud, dans son livre L’esthétique relationnelle, évoque ceci : « Le problème de l’art n’est plus d’élargir ses limites, mais d’éprouver ses capacités de résistance à l’intérieur du champ social global. ». En tant qu’artiste, c’est que je tente. Avec l’équipe d’Œuvre Participative, un large public est invité à un temps créatif pour une expression spontanée dans une œuvre collective dans la ville, dans des lieux accessibles à tous. Nous ouvrons la possibilité d’un temps de pause créative, une invitation à être acteur et non spectateur. Permettre la possibilité à chacun d’agir sur un espace contraint comme celui de l’espace public est sans doute un acte politique